Владимир Матвеев: Жить не имею возможности в
Много-много лет назад школьник из небольшого городка Первоуральска Свердловской области Володя Матвеев заметил по телеку “Ревизора”, ту ветхую постановку - с Горбачевым, Толубеевым. - Я был абсолютно удивлен данным представлением, не смотря на то, что не мог знать, что данное за театр, не мог знать исполнителей, я же не планировал стать артистом, а готовился, честно говоря, в спортсмены. В народный театр он попал под страхом двойки по германскому языку.
Театру необходимы были два человека от средние учебные заведения, и учительница германского языка Берта Борисовна выслала в том направлении учащегося, коей ее безумно опасался, так как с германским у него были трудности. - Дворец был красивый, ставили спектакли плаща и шпаги. Все красочно, зритель тепло встречает. Наблюдаю - и тут уже на сцене мне не так страшно. А главное - девочкам нравится, они стали мне записочки слать… Ну хорошо, думаю, буду актером.
Но на вступительных в Свердловское училище он срезался на третьем туре - готовился же к экзаменам самопально, никто его не учил, танцевать не мог, кроме всего прочего считал, что совсем лишен музыкального слуха. - отправился трудится на завод электриком, а ощущаю: некая мощь меня ведет. Подталкивает. Снится мне город, в котором я ни при каких обстоятельствах не был, мосты, каналы, некая необычная жизнь. На следующий год он пришел на экзамен, и его уже зачислили практически в последствии двух слов. Но в данное время в Свердловск приехал на гастроли Театр Ленсовета, данное был как раз тот год, когда Владимиров собрал свой первый, самый превосходный курс.
Игорь Петрович заслал воспитателей - взглянуть, кого забрали обучаться уральцы. Разумеется, талантливого первокурсника не увидеть было нереально. - Будущее вывела. Я обучался с Ларисой Луппиан, Сергеем Мигицко, Леной Шаниной. У Владимирова была сильная труппа, я обучался у старших, пока спектакли не заканчивались, не уезжал к себе в общежитие. Заявляют, что Матвеев был возлюбленным учащимся Владимирова. Не смотря на то, что и сбегал от него - год работал в Красноярске, уходил к Спиваку. Данное был поиск себя? Неудовлетворенность ролями? - Разумеется, я искал…
Как скоро пришел из армии, у меня все совсем удачно складывалось. Я поиграл Шаманова в “Минувшим летом в Чулимске”, за семь дней влетел в данную роль, был юный, мобильный, по-спортивному не добрый. Взял диплом за роль Левши на состязании “юность, мастерство, наше время”. Диплом вручал Стржельчик, меня пригласили на телевидение, я сидел вблизи со собственным кумиром Юрием Толубеевым, наслаждался данным человеком, на его лацкане горела звезда героя, он так тепло ко мне отнесся… Сон мальчика из Первоуральска сбывался. И казалось, что все безоблачно и в первых рядах исключительно заманчивые возможности.
Но театр так устроен, что ничего невозможно предсказать наперед. - Как скоро тебе шесть лет мешают свежей роли, а дни идут, месяцы, годы уходят, разумеется, ты начинаешь искать, метаться. Ищешь элементарное - роли и доход, так как у тебя семья, и ты пытаешься, дабы ребята жили в обычных условиях, и тебе надо ходить в зимней обуви зимой, и многое другое, многое другое. Уходило время, и тут уже рассчитывать на роль Хлестакова, о коей грезил практически постоянно, не приходится? - Да, я не поиграл Хлестакова…
Но поиграл Бихарева в “Игроках” - данное практически Хлестаков. И после этого - я еще могу сыграть Городничего. Я принимаю во внимание, как играться. И пусть исключительно кто-нибудь возьмется и поставит. Матвеев 30 лет верой и истиной работал Театру Ленсовета. Тут были красивые службы, начиная с Бусыгина в “Старшем отпрыске” и до Бессудного в “На бойком месте”. Но нужно было десятки лет ожидать, играясь комедийные роли, общественных героев, дабы сбылось то, для чего, по всей видимости, Владимиров и увел его из уральской глубинки: Матвеев - актер ужасного замысла. В роли Каренина он стал сенсацией.
- Словно ниоткуда все пришло. Я ни при каких обстоятельствах не мыслил, что смогу сыграть Каренина. Кроме всего прочего данное был миг, когда я совсем не достаточно игрался, и стал подумывать, не заняться ли чем-то иными, не отправиться ли в той или иной наиболее “легкий” театр. Владимир Михайлович решителен, что была некая мистика, некие подсказки более чем. - Как-то раз я вошел в музей нашего театра и стал разглядывать фотографии, произведенные в период последних спектаклей.
На фото так как совсем хорошо заметно, как трудится артист, у кого глаз стеклянный, а кто не лжёт. И попались фотографии Тростянецкого - четыре штуки, небольшие, возможно, для паспорта. Я говорю: “Ну что, Гена, наблюдаешь на меня? Где ты? Где твой обещанный Каренин? Какое количество лет еще ожидать?” Вечером прихожу к себе - звонит Тростянецкий, откуда-то из другого мегаполиса. И я осознаю, что достиг самого дна, постоял там в отчаянии и и уже медлительно буду подниматься. Мистика, у меня мурашки побежали по пояснице, так как он сказал, что скоро подъедет и мы начнем трудится над “Анной Карениной”.
Означает, что-нибудь изменяется в моей жизни, и я прекращу на сцене прикалываться, острить, выпендриваться, буффонаду покину, и начнется обычная психотерапевтическая театральная служба. “Каренин. Анна. Вронский”. Я налюбоваться не имел возможность на Лену Кривец, коя игралась Анну. Она входила в роль так бережно, как как будто бы открывала двери и проходила в них со скоростью улитки, сознательно, наверняка. Я-то шлындал туда-сюда, пробовал различные краски, но даже это понравилось Тростянецкому. Понемногу формировался спектакль как из мозаики.
Премьерного показа была весной 2001 года, а осенью до Матвеева дошли слухи, что его служба совсем нравится посетителям, и критикам совсем нравится, и, возможно, он попадет в номинацию “Золотого софита”. - Я поразмыслил: “Боже мой, Боже мой, я столько испытывал страдания, искал, мучился!” И тут и уже, в случае если не возьму “Софит”, я просто не протяну данного!
Я целый извелся, истрепал все нервы, на церемонии награждения я, не привычный к этим вещам, - у меня в том числе и нет оптимального крутого костюма, я забрал его в прокат в театре, - до самого выхода на сцену порывался уйти из зала. И тут Чурсина заявила мое имя - я уже был глуп, слеп, отрешен. Старший отпрыск рукоплещет меня по коленке, ноги не идут, я принуждаю себя что-нибудь сообщить, к слову, после этого меня совсем хвалили за данную - маленькую! - обращение. Данная роль, в коей я готов расписаться за любую секунду собственного существования на сцене, - данное ювелирно сделанная служба. Шейлок в “Венецианском торговце” появился на волне Каренина.
- В последствии премьерный показ, обнадеженный аплодисментами, я пришел к Владиславу Пази и задал вопрос, каковы мои возможности в театре. Он дал ответ: “Ну, и уже вам надо играться Шекспира. Но на Шекспира у нас нет наличных средств”. Я: “Ясно, ясно, а невозможно ли в случае если не Шекспира, то не смотря на то, что бы хвостик от мышки…” В общем, я ушел, а дальше вышло снова по некий мистической логике: через пару дней мне позвонил художественный начальник театра “Комедианты” Михаил Александрович Левшин и внес предложение роль Шейлока. Я пришел к Левшину, в небольшой театр на Лиговке, ничего не принимаю во внимание, но осознаю, что от этих ролей не не желают.
Весьма интересно было трудится, не смотря на то, что условия небольшого театра с залом на восемьдесят мест абсолютно не те, что в наших хоромах на Владимирском. Оказывается, что в “Комедиантах” работа над “Венецианским торговцем” шла уже год, но что-нибудь не получалось, была некая неправда, и Левшин, совсем чуткий, грамотный режиссер, умелый человек, осознавая данное, не торопился с премьерным показом. Мы стали репетировать, и с любой репетицией трудится было все занимательнее.
И в случае если сначала артисты игрались в неком приобретенном стиле, мы понемногу данный налет с них снимали, и в конечном счете оказался спектакль, коей я день назад сам с наслаждением взглянул на видео. О Шейлоке я не мыслил ни при каких обстоятельствах, но в этот момент данное так как вправду по Станиславскому… Ищи там, где нет. Данное совсем непростая роль. Шейлок не осуждает молодые люди, коя глумиться над ним, ему ясно ее рвение наказать жадность, корысть, данные рвения похвальны, поскольку Шейлок не эталон, не идеал, он подчас омерзителен, и я его этим играюсь.
Но я демонстрирую и “тень” Шейлока - его душу, его душевный опыт, его мудрость, знания. Разумеется, крайне важно наверняка играться данное расслоение. И недаром в секунды в последствии того, как погибает Шейлок, зритель берет на себя его сторону, сочувствует ему. Мы игрались данный спектакль на Шекспировском фестивале в Тольятти, где взяли за него Гран-при. И тут там в финале одна дама из задних последовательностей внезапно вскрикнула: “Иезуиты!” столичные критики были так потрясены, они осознавали, что за похожую реплику из зала дорого платят, они признавались после этого, что опасались, что зал поднимется и начнет стен на стен выяснять, кому дать предпочтение - данной нарождающейся молодых людей, у коей ничего святого, или же твердокаменному Шейлоку. Я безумно обожаю парадоксы, они имеется в “Венецианском торговце”. Данное спектакль о возникновении нацизма, и Шейлок даёт предупреждение об данном задолго - за 500 лет: “Мне отказав, вы ввергнете в опасность республики законы и свободу…” Он существует интуитивно, он не прорицатель, он занимается несложным делом - делает наличные средства, но даёт предупреждение, что современная разработка стало распускаться, что люди стали хаметь и что данные юные влюбленные родят ребят, те - свежих ребят, и через пять веков на данном месте, где идет суд, станет находиться Муссолини. Про это спектакль. “Венецианский торговец” идет при полном аншлаге - мы не ждали, что станет таковой успех. Энергетика представления так сильна, что ей плотно в небольшом зале. Но в Тольятти был зал на 800 мест, громадная сцена, и опасались, что наше скромное оформление потеряется.
Но данная немыслимая поэтичность, легкость нашего представления, данные развевающиеся шторки, данная актерская наполненность… Мне не привыкать трудится на наибольших сценах, ведь и неплохой юный свора артистов данного театра хватило силы, голоса, дабы забрать данный зал. Вот что это Шекспир. Сцена мне - все, мне надо зрительское внимание, я в нем купаюсь, вычищаюсь, я жить в его отсутствие не имею возможности, я фанат. Где еще возможно взять то наслаждение, которое приобретаешь от аплодисментов?! Я обожаю данный город, но те, кто его населяет, они остановленные, быть может, им нравится данное музейное состояние.
Мне, иногороднему, совсем данное заметно и совсем хочется взбодрить данную музейную консерву. Вот данным я и промышляю на сцене. Имеется люди, кои меня встречают и заявляют, что вторую семь дней ходят под эмоцией и энергетический спад, коей был до посещения нашего представления, куда-то провалился сквозь землю… Елизавета БОГОСЛОВСКАЯ.